Ecrit par AlexandreDeBroca le 04/05/2006 - 15h21 - Catégorie : Principal
Ecrit par AlexandreDeBroca le 04/05/2006 - 15h10 - Catégorie : Principal
Dernière étape de la fabrication, le compositing est un departement clé de la qualité visuelle. De gros moyens financiers ont été engagé, et c’est ce qui fait la difference sur le rendu final.
Le compo a débuté en septembre 2005, David Vandergucht (directeur visuel de Skyland) a monté une équipe de 15 personnes pour assurer la livraison des épisodes à temps.
Chaque épisode compte autour de 300 plans.
Chaque plan contient les personnages, le décor, le ciel , les vaisseaux, les sfx.
Chaque éléments contient différentes couches ( sorte de calques à superposer les uns aux autres)
Il faut savoir que le secret d’un travail réussi, réside dans ces fameuses « couches ». La serie etant en 3d, on peut sortir de nombreuses informations quand à la profondeur d’un décor, l’éclairage d’un personnage, les reflets d’un véhicule…
Une grande souplesse est ainsi offerte aux graphistes pour modifier tout ou partie de l’image et la rendre la plus belle possible, lui apporté de la patine, de la vie. Parfois, la sortie des rendus en 3d est tres decevante, il faut alors maquiller, detruire, assombrir, flouté etc… l’image. Et quand ça marche pas il faut repeindre à la main certains elements.
Voici un petit exemple du travail de Compo.
C’est une séquence de l’épisode 2, Mahad se fait tirer dessus par les Brigs à l’interieur d’un parking
Etape 1 : le décor 3d
Etape2 : le personnage est ajouté
Etape3 : la lumière est entièrement refaite sur le perso
Etape4 : Dans le fond, de l’atmosphère et de la poussière sont ajouté
Etape5 : les tirs des brigs sont posés
Etape 6 : les impacts sont ajoutés
Etape 7 : la scène est réetalonnée
Etape 8 : le plan definitif du film
Pour terminée voici une petite photo de l’equipe de Paris (Merci à Jola Kudela pour la photo)
Ecrit par AlexandreDeBroca le 26/04/2006 - 18h17 - Catégorie : Principal
Skyland est une série construite entièrement en 3D, les personnages, les décors, les cameras... tout ce monde évolue dans un espace tridimensionnel.
Il y a une exception, les mattes painting : peinture numérique qui, avec peu de moyen et mais beaucoup de talent peut donner l’illusion d’un décor grandiose.
J’ai compté pas moins de 300 mattes réalisés au total sur la production.
Chaque épisode de Skyland se passe dans un nouvel endroit. Rome, Paris, NewYork,Angkor,venise.. bref vous imaginez bien qu’on va pas s’amuser à modéliser toutes ses villes. On va juste les peindre
voici Paris peint par Gabriel
et là une vue de Newyork par Noam
et ici, une vue du colisée de Rome par Fred
En tout 5 peintres ont travaillés sous la direction de Gabriel Villatte. http://gabriel.free.fr
Il fallait aller vite et pondre une qualité de rendu optimale.
La clé réside évidement dans le talent des peintres… mais pas seulement. Une bonne préparation est nécessaire.
Voici un cas concret de prod :
Ici, il s'agit de montrer l'arriver du vaisseau de Cortes à l'interieur de sa cachette dans l'ile de Puerto Angel. Tout commence par l'etude du Storyboard, expliqué en Détail par Manu (le réal)
D'une maniere generale, je choisi de traiter tel ou tel décor en matte sur 3 critères :
1 Le nombre de plans nécessaire à la scène :
1 plan = 1 matte (peinture),
1 séquence = 1décor 3D
2 La nature du décor : les éléments naturels (tel que la roche par exemple) sont très difficile à faire en 3D, le choix du matte s’impose dans ce cas.
3 L’échelle du décor; par exemple une ville, un désert, bref tout ce qui est monumental gagne à etre traité en matte.
Une fois le cadre défini, il faut fournir au peintre plusieurs éléments :
Un dessin :
Une référence couleur :
Une référence photographique un détail d’architecture, une texture, une lumière…
Ici, c'est Fred qui a fait ce matte http://perso.wanadoo.fr/fredleew/
voila le resultat:
Une fois la peinture terminée, c’est un graphiste 3D (Chris, http://chrisfx.net) qui va se charger de mettre en volume le matte, il va, en suivant les formes générales sculpter la peinture un peu comme un bas-relief.
cette peinture "sclupté" va donner l'illusion d'etre completement en volume. La caméra pourra se deplacer (dans une certaine mesure) "dans" la peinture. Je ne peux malheureusement pas poster de film, car c'est en mouvement que tout ce travail prend son interet. Voici juste quelques images du rendu final après compositing:
Ecrit par AlexandreDeBroca le 14/04/2006 - 14h44 - Catégorie : Principal
Voici un exemple parmi les 90 décors de la série
Dans le premier épisode on y voit la maison d’enfance de Mahad et Lena .
Manu voulait un petit coin de paradis, un havre de paix que les enfants vont devoir très vite quitter pour entrer dans le monde des adultes.
En lisant le script, il était clair que la moitié de l'épisode allait se dérouler sur cette Ile. J’ai demandé à manu de limiter sa mise en scène autour de la maison, uniquement dans la cour et à l’arrière. Inutile de dire que dans ces moments on passe vraiment pour un emmerdeur, en effet il est tentant de cadrer partout, sur les chemins dans les prairies, à la lisière de la foret. Il aurait fallu créer à chaque plan un nouveau décor. Inimaginable pour une série télé.
Gilles a modélisé sommairement l’environnement pour déterminer les espaces sceniques où les comediens vont jouer. La camera n’avait pas le droit de sortir de cette cour. Le petit muret en pierre marque la limite entre la partie full 3D et la 2D.
Attitude Studio au Luxembourg, sous la responsabilité d’Alain Boutiller, se charge de la partie 3D tandis que l’equipe de peintres dirigé par Gabriel Villatte à paris va se charger de fabriquer la partie 2d qui entoure la maison.
Au Lux trois modeleurs vont se diviser le travail, Martin sculpte la maison, Fred la cour et Antoine la citerne.
Une fois la modelsition terminée il faut y apporter les textures. Je prepare le plus souvent une reference:
C'est Sebastien qui se charge du mapping de l'ensemble du décor, et voila le resultat:
A ce stade la lumiere n'est pas encore posée, c'est le travail d'Alexandre-Olivier, le responsable rendu qui se charge de ça. Voila ce qu'il a obtenu:
Pendant ce temps à paris on fabrique , la foret, les collines et les prairies qui entourent la maison. 
une fois que tout est pret, il suffit d'assembler les composants. 
Si ça interesse du monde je ferai un futur blog sur le travail du compositing, piece maitresse de la qualité visuelle de cette série.
Ecrit par AlexandreDeBroca le 07/04/2006 - 14h54 - Catégorie : Principal
Je connais Emmanuel Gorinstein depuis plus de dix ans, on a fait la même école (Penninghen)
Il n’a pas besoin de m’expliquer 36 fois ce qu’il veut, on a la même culture et ça aide quand on est pressé, parce que sur skyland on a toujours eu le feu.
Manu m’a contacté fin 2003 pour superviser les decors de la serie, en voyant le pilote qu'il avait réalisé un an auparavant, j’étais devenu fou, enfin un projet d'envergure !!!
En fevrier 2004 les premiers roughs sont lancés: deux dessinateurs décors, un dessinateur vaisseaux pondent des centaines de croquis. C’est la folie, il y a des brouillons partout mais faut savoir que les poubelles se remplissent plus vite que les dessins validés.
On commence le design des tous les décors et véhicules réccurents
J’ai attribué à chaque dessinateur un univers spécifique afin d’ obtenir un résultat radicalement différent :
Laurent Gapaillard s’occupe de l’île de Puerto-Angel.
C’est là que vivent les pirates. Ils pêchent tous ce qu’ils trouvent dans le ciel, des vieilles carcasses de navires, des moteurs d’avions, des bouts de bagnoles etc… Chez eux, c’est un monde de patchwork, de récup à la madmax mais avec des vestiges d’architectures anciennes.
L’univers de la sphère, lui, est radicalement différent.
Manu voulait une idée très simple : La sphère élimine tout signe de civilisation humaine.
Alors on a fait simple :
Un cube pour la prison de Milla
Un triangle pour les vaisseaux des brigs
Un quadrilatère pour le croiseur d’Oslo.
Tout cet univers a été designé par Frank Lou Marie
Au niveau des couleurs, j’ai posé une règle graphique basique.
Des tons froids pour les méchants de la sphère
Des tons chauds pour les gentils pirates
Même chose pour les textures :
Chez les pirates vous allez trouver des matières anciennes et nobles , patinées par le soleil et le vent.
Le monde de la sphère c’est du Full High Tech, métal brossé et verre opalescent partout, aucune aspérité.
En mars 2004, on embauche un architecte modeleur (Gilles Carcone) et une graphiste texture (Myriam Catrin)…. On est toujours au stade de la conception mais comme vous le savez, Skyland est une série en 3D tournée en motion capture, cela signifie que les bonhommes que vous voyez à l’écran sont filmés sur des vrais comédiens dans une espace 3d réel.
Quand le perso monte en escalier dans le dessin animé, il faut construire le même escalier en dur sur le plateau de tournage.
Le travail de Gilles nous a permis de mettre très vite les décors et les véhicules en 3d, savoir tout de suite qu’un design, même superbe, ne fonctionne jamais du premier coup en 3d.
Sur cette série la conception des décors s’est faite comme pour un film, il faut prevoir les axes de camera, le mouvement des personnages et des vaisseaux.
Manu a pu poser les premières cameras et se rendre très vite compte comment il va exploiter l’espace…ou pas ;)
Apres les premières ébauches en 3D il a fallu refaire pas mal de dessins. Par exemple les premiers designs de la taverne n’ont rien à voir avec le résultat final, l’arsenal était trop petit pour recevoir le saint nazaire, etc…
Une fois les espaces scéniques établies, Myriam élabore, pour chaque décors, des planches de recherches de textures. Les matières vont apporter une ambiance et un caractère au décor. L’arsenal a été texturée avec des photos de la gare de l’est, le sol de la taverne est texturé a partir de vieilles planches de bois de la ferme de mon père. Pour la sphère ,c’est plutot en regardant une clé Usb qu’on a la référence...
Parallèlement au travail de recherche sur les textures , il faut dessiner tous les accessoires qui vont enrichir les décors. Ici pas de règle, le futur autorise toute les inventions possible. Par exemple, pour le bar de la taverne, j’ai pris des narguilés, on les a retournés et customisés, reliés entre eux par des tuyaux, et comme ça chaque client peut faire son mélange de boisson.
Voilà, une fois que toute la bible est constitué, le travail ne fait que commencer car tout ça par en fabrication 2D /3D, sujet d’un futur blog si ça interesse quelqu’un ;)
Série créée par Emmanuel Gorinstein
Avec Alexandra Pic, Thierry Desroses, Donald Reignoux, ...
Nationalité : française
Avec Alexandra Pic, Thierry Desroses, Donald Reignoux, ...
Nationalité : française
